在称赏中国传统音乐与西方古典音乐时,你会发现以上不只是两首乐曲风格的差异,更是东西方文化背景差异在音乐审美观点和艺术表现形式上的体现。说到中国传统音乐与西方古典音乐的差异,我们可以从以下两个方面来看:技术层面上西方古典音乐有理论,有规范,有大量的文字和音响文献,易于流传;而中国传统音乐,没有一套完备的作曲理论与法则,较易失传。中国传统音乐以线条为主,而西方古典音乐更讲究和声。中国传统音乐注重气息,而西方古典音乐更讲究节奏。两者技术方面的大不同在于音色与演奏方法。
声乐考试注意的误区,欠缺表演的歌唱表达,另外要提醒广大考生的是,由于我们不是报考音乐学院,而是表演专业。因此不要忘记通过歌曲将你的表演才华显现出来。在演唱时别一味只顾音准、节奏或是某几个华丽的高音,而忽略了对歌曲的表达,千万不要把抒情的爱情歌曲唱得过于严肃沉重,也不要把阳刚励志的歌曲唱得软绵绵,这样都会给考官留下表演素质欠佳的印象。济南锐艺艺术培训-锐艺,创造艺考佳绩
声音的四种属性,在音乐的表现中都是非常重要的,其中又以“高低”和“长短”***为重要。比如一首歌曲,本来是由人声演唱的,但是如果我们把它改编为器乐曲、并且减小音量,虽然改变了音的长短和音色,但是仍然可以很容易地分辨出它的旋律。但是,如果我们把这首乐曲中每个声音的长短、高低随意的改变,其原来的旋律马上会受到严重的破坏——面目全非呀!由此可见,无论是创作、演奏、歌唱的时候都应该对声音的高低(音高)和长短(即后面要谈到的“时值”、“节奏”)加以特别的注意。
对于一首艺术作品的演唱,要从内容、情感、气质、风格各方面认真分析深入领会,这是打开作曲者思想和创作目的之门的钥匙。至于用什么方法理解作曲者的音乐意旨和思想感情呢?传统的表现方法和别人的演唱处理固然可以学习和借鉴,但根本的是要靠自己勤奋努力,研讨体会去取得。能依直觉去体会乐曲的力度、格调、***是一种才能,但每个人都可以通过努力去研究作曲家的作品并熟悉它。基本的是应尽大努力把印在谱上的音符准确地唱出来。这并不是很容易的。许多学生特别需要对音符时值,休止符、延音等加以注意,歌唱者能够切实地学好唱准歌谱,便在前进的道路上迈开了一大步。济南锐艺艺术培训-锐艺,创造艺考佳绩
视唱考试很大程度上和声乐一样用声音表达考试内容,声带的灵活程度影响着音准的表现,在考试之前,可以出声音唱一遍大,小调,五声性调式的音阶上,下行几种简单的琵音,支点音阶等。我们会把这些音阶成为视唱练耳的“练声曲”。需要注意的是在唱这些“练声曲”时,应用手划拍子把每个音程关系常准,可以选择速度为60/分钟。先两个音为一拍进行一次,后四个音为一拍进行一次。做好这个准备工作对视唱考试时大有帮助的。
声乐考试评分标准,声乐考试满分为100分。评分根据以下几个方面:(1)嗓音条件,要求音色明亮、圆润、音质纯净,声音有较大的可塑性,发声器官无疾病,自然音域达到十二度左右。(2)演唱方法,发声方法基本正确,无不良发声习惯,呼吸、声音通畅,吐字清晰。(3)音乐表现,能较准确地运用普通话或原文演唱中外歌曲,能较好地表现歌曲情感、音高、节奏准确,演唱较完整。注:考生应符合招生专业目录规定的身高要求,并且五官端正。济南锐艺艺术培训-锐艺,创造艺考佳绩