当然，如果你之前有一定的乐理训练，可以较容易地参照简谱来把握音调与节奏。但是，还要小心，在你所熟知的简谱系统背后，是一个训练有素的西方音乐系统，它并不能完全地来诠释琴乐本身的信息。有时反而会出现，一种很强的西方体系训练的人，当他抚琴时俨然失却了一些传统的韵味。所以，如果你有此训练，不要因为一些成见，而干扰了、或忽视了你对减字谱本身直面的交流。今年双十一天猫晚会上，龚一曾搭档乐华偶像男团组合NEXT，弹奏琴曲《广陵散》片段。“学古琴有什么用啊？生活中又用不到，就算是音乐院校的高材生都难有用武之地。”李程回忆，他自2003年接触古琴，再到2005年起奔走于北京、上海跟随老师学琴，一路上都不被亲朋所理解，大部分人认为学习古琴是件虽高雅却无用的事。李程也曾迷茫过，但有两件事坚定了他传承古琴艺术的决心——2012年，他参加了CCTV民族器乐电视大赛，获得总决赛优秀奖。。
如果你没有，倒也是完全的清澈，可以直心地面对传统的谱式，往往有时还会出现没有任何框架束缚的智慧。而关于音律的培养，正是随着你的学习，自然地熏修陶养而出。3、学古琴对年龄有没有限制？古琴自古以来就是年龄跨度很大的乐器，老一辈琴家中也有不少是成年后才开始习琴的。 从抚琴的操作而言，它复归了人体结构***自然松弛的状态。从坐姿到每一个指法的操作，都只是顺应人体本身自然的结构，没有任何的造作。三千多年的古琴文化传承到今天，它能够名列四艺之首，实在有它深切的原因。回首往事，说来惭愧。《诗经》云：＂琴瑟友之＂；东汉刘熙《释名》曰：＂施弦高急，筝筝然也。＂然而，自己过去对古琴相当陌生，甚至连琴、瑟、筝等乐器分不清楚，经常误将7根弦的古琴与20多根弦的瑟和筝混为一谈。从琴悦心、剑***、诗书文房为行囊的古人生活画面里，可见作为古代学子和文人修身养性的古琴，实为诗书礼乐教化之器。。
年纪轻时，可能身体松软，适应性强；年纪稍大可能偏于僵硬，适应性稍慢。但是不论如何，针对每一个人自身而言，抚琴的过程，都会让我们变得比自己的日常生活状态更加放松。随着学习我们逐渐地调整，关节一点点松软，气脉一点点舒展，让身心逐渐地回到自己***舒适的节律中。因此，这样的过程完全没有对个人肌体训练的强势要求，也没有外在的***标准，而只是相对自身而言，一点点放松，然后又继续不断地放松。左手拇指按弦时只能将四指压于其上，勉强为之，在展现难度技巧的曲目方面始终困难，因此除了少有几次推脱不过，几乎不参加演出。底板上储放轸子的浅平凹巢，称为轸池。底板琴头两侧向下垂凸的部位称为护轸，保护轸子免受外力碰击。连接蝇头与轸子的丝绞称为绒扣，绒口一般用稍粗的真丝丝线搓绞而成，蝇头及蝇头的打结用弦头的一端绕结，并位于岳山顶端系连绒扣的弦结，称为蝇头。琴尾镶刻有浅槽的硬木“龙龈”，用以架弦。龙龈两侧的边饰称为“冠角”，又称“焦尾”。琴尾部一般也有一个暗槽，称为“韵沼”。。
这就是一条正路，而且它必定会越来越舒展和广阔，每一个过程又始终都是如此圆满。 以此为根本，任何一个人，任何年龄段，都可以随时进入，不需要童子功的优势条件，小至五岁的孩童，大至八十岁的老者，以及所有中间阶段的年龄，都是完全平等、开放地被接纳。可以说只要耳朵能基本分辨音的高低、手眼无碍疾，皆可学琴，没有年龄上的限制。今年双十一天猫晚会上，龚一曾搭档乐华偶像男团组合NEXT，弹奏琴曲《广陵散》片段。唐宋时期的灰胎使用鹿角粉，以加强琴板硬度；明代藩王使用珍珠、玛瑙、玉石等粉末制作灰胎；而清代使用瓦灰制作灰胎，时间长了容易剥落……”从学习斫琴以来，杨致俭陆续制作修复多张古琴，对于各个环节需要注意的事项，他已熟记于心。历史上，苏东坡曾拥有一张音色***的唐代古琴，为了知晓其中结构，他不惜将此琴劈开，结果发现里面有两个叶子形状的构造，可以使琴声在琴腔中盘旋环绕，传出空谷悠扬的声音。。
如果要说学琴所需的条件，***的条件就是“兴趣”与“放松”。如果你有真正的兴趣，那就是你不断提升前进的***大动力。如果你越是放松，越是有可喜的变化与提升。这种放松其实就是没有目的，没有机心，纯粹地享受过程。其实这不就是中国传统文化的生活方式吗？想想古人弹琴，是像现在作为一种音乐技能来学习吗？诗言志，歌永言，声依永，律和声。拇指按弦弹琴时，无法张开虎口维持四指与拇指之间的空间。寻遍十多位海内外专家，“手臂上扎满了针”，都找不出病因所在。颇有感悟：以退为进，以守为攻，无为而为，乃东方智慧；去除物欲，远离粗野无知愚昧，回归生命本源之真善美，践行文明健康生活方式，天人合一，万物和谐，心灵澄澈清静，生命自由自在，是和谐的祥音；更有危难之际，凝聚磅礴力量，让人热泪盈眶，没有过不去的山，没有跨不过的坎，风雨过后见彩虹，幸福路上一起走。仰望祖国蓝天，我看见一群群＂白鸽＂。
琴乐之妙，可吟咏情性，舒展诗文，拓展内在心性，是文人精神世界的寄托，这本是琴棋书画的生活。今天，我们学习传统文化，如果能够回归到传统文化的本然生活，也才会更加松弛而又丰盈。所以，不用困惑了，如果你喜欢他，有兴趣，就敞开心地来交流吧，享受你生活中这样一种琴乐的生活空间。陶渊明“但识琴中趣，何劳弦上音”与白居易“入耳淡无味，惬心潜有情。自弄还自罢，亦不要人听”所讲述的正是这个道理。到了唐代，蜀中雷氏家族达到了当时制琴的***，其中又以雷威***为有名，经过雷威亲自制作的琴无一例外都成为绝世名品而被皇室贵族收藏。流传至今的唐琴也不足二十张，由大师雷威亲手所制的唐代古琴能留存到现在的也不过馆藏于故宫博物院的九霄环佩琴，馆藏于浙江博物馆的彩凤鸣岐琴，馆藏于台北故宫的春雷琴等寥寥数件，而每一件雷威古琴都堪称镇馆之宝级别。。
