中新社南昌8月21日电 题：这件中国古乐器竟成为欧洲“行走的交响乐队”？
——专访南昌航空大学“一带一路”中欧国际艺术中心主任黄志远
中新社记者 刘占昆
国际交往中，文化传播是多元化时代的纽带和媒介。作为人类情感和生活的一种艺术表达，音乐是文化传播交流中最为柔和与善意的方式之一。南昌航空大学“一带一路”中欧国际艺术中心主任、江西省欧美同学会副秘书长黄志远，近日在接受中新社“东西问”独家采访时表示，手风琴是20世纪初由欧洲传入中国的西洋乐器，但它实际上源于中国的民族乐器“笙”，是丝路文化历史长河中东西文明交流互鉴的一个成功案例。
现将访谈实录摘要如下：
中新社记者：作为一名曾在中东欧国家学习多年音乐艺术的旅欧博士，请您谈谈中欧音乐在历史发展、艺术风格等方面有何不同？
黄志远：放眼欧洲艺术教育，得益于悠久的音乐文化传统及传承，包括俄罗斯在内的欧洲国家对古典和浪漫派音乐创作保存完整，整个欧洲音乐的教育模式更为完善、严谨。在俄罗斯有世界级的音乐家：柴可夫斯基、拉赫玛尼诺夫等，他们孕育了整个欧洲音乐的土壤。中国音乐的发展历史悠久，但音乐文化断代较多，在古代主要靠口传、模仿为主要传播途径，传承度相对较弱，很多优秀的作品与曲调只出现于文献中，不闻其曲。
中欧音乐在技术创作手法和艺术审美层面也有不同。
在技术创作手法上，欧洲古典音乐有大量的文字和音响文献，理论储备较为完整，且易于流传；欧洲音乐注重音乐和声的立体美，
在艺术审美上，中国传统音乐所表达的是儒道佛家的思想理念，主观性较强，讲究开悟慧根，而欧洲古典音乐强调美学审美的功能性，客观性较强。
2022年，黄志远(中)与中国民乐团合作，在白俄罗斯首都明斯克演绎中欧民族音乐作品。中新社发 受访者供图
中新社记者：作为中国音乐家协会手风琴学会理事、江西省手风琴专业学科带头人，您在手风琴教学和实践中有着丰富经验。手风琴为什么说是源于中国的民族乐器“笙”？笙是如何进入欧洲的？它对西洋乐器的发展起到什么作用？
黄志远：手风琴是20世纪初由欧洲传入中国的西洋乐器，但它实际上源于中国的民族乐器“笙”。手风琴是一种既能独奏，又能伴奏的键盘乐器，且携带方便，其能演奏丰富优美的多声部和声作品，又被民间俗称“行走的交响乐队”。它的诞生，是丝路文化历史长河中东西文明交流互鉴的一个成功案例。
笙，是中国古老的一种吹奏乐器，也是世界上最早使用自由簧的乐器，它是全世界绝大多数金属簧片乐器的鼻祖，对西洋乐器的发展起到关键性作用，如手风琴、风琴、管风琴、班多钮等。
据史料文献记载，18世纪中叶，一位名叫阿米奥的法国神父，将自己在中国生活期间编著的一本中国民族乐器书籍和一支“笙”，通过丝绸之路邮寄回巴黎，由此引起西方乐器制作界的极大兴趣。乐器制造家们根据中国笙簧乐器的发音原理，设计出口吹、手摇等很多样式的笙簧乐器。
1822年，德国人布斯曼发明了第一架用手拉的风琴。1829年，奥地利人达米安成功制造出由左手和弦伴奏的手风琴，
