点击蓝字，关注我们
为了更好的让观众朋友们了解⾳乐会背后的故事，北京⾳乐厅特别推出了对话艺术家系列，本次我们邀请到了8 ⽉27 ⽇“时间简史”⾳乐会的⼤提琴独奏家莫漠⽼师，
⾳乐厅：
⾳乐会为什么选择了“时间的简史”这个题⽬？
莫漠：
⼤家也许可以猜到这场⾳乐会的题⽬借鉴于英国著名物理学家史蒂芬-霍⾦先⽣的著作《时间的简史》，我在构思本场⾳乐会曲⽬之时恰好在拜读这部巨作，也因此引发了⼀些⾃⼰对⾳乐和时间的思考。
⾳乐厅：
可以跟我们分享⼀下是什么样的思考吗？
莫漠：
喜欢⾳乐的朋友也许都有过如此经历：在聆听⼀⾸经典的⾳乐⼩品，例如我们所熟知的圣桑之《天鹅》、⻢斯涅之《沉思》或是舒伯特之《圣⺟玛利亚》时，作为聆听者或是演奏者所体会到的时间感往往远超于乐曲本身之时⻓，三⾄五分钟的时间似乎被无限延长了。相反的，⼀场真正精彩的独奏会往往历时近两个⼩时，却会让⼈感觉时间过得很快且意犹未尽。
⾳乐厅：
确实是这样，所以你觉得这样似乎动态的时间感受是源于什么呢？
莫漠：
我觉得就像书⾥所提到的，随着⼈类对宇宙的认知愈发完善，绝对时间的概念在宇宙维度中已被物理学家所抛弃。艺术作为⼀⻔“⽞学”在很多层⾯上往往被⼈们树⽴在科学的对⽴⾯上，例如⼀部伟⼤的艺术作品也许还⽆法⽤公式来体现，但时间概念在⾳乐中恰好也存在着多重的维度。
⾳乐厅：
你觉得这种多重维度的感受之于演奏者与观众之间有着什么样的意义？
莫漠：
其实这让我想到了当前疫情之下线上与线下演出之间的关系，这⼏年线上演出弥补了很多我们⽆法亲临现场的遗憾，也丰富了我们⽂化⽣活的体验。但我始终认为线下演出，⾛进剧场、⾳乐厅的体验是有⼀定的不可替代性的。⼏百年前，巴赫的⼤提琴作品就是这样被演奏，台上的演奏家与观众处于同⼀时空，⼏百年后，我们还是这样与观众处于同⼀时空，在共同演绎和欣赏同⼀部作品。没有任何的空间隔绝，也几乎没有任何的时间延迟，每⼀个⾳符都是同时存在于我和观众之间的，这种遥远的相似性是⼗分动⼈的。
⾳乐厅：
你想透过这次⾳乐会传递⼀些什么时间与⾳乐之间的关系或者故事？
莫漠：
在此次⾳乐会曲⽬中，巴赫的⽆伴奏⼤提琴组曲创作于1717-1723 年间，卡萨多的⽆伴奏⼤提琴组曲则创作于1920 年，两部相隔了两百年的作品在同⼀场⾳乐会中被演奏；巴赫这位⼗⼋世纪的作曲家和卡萨多这位⼆⼗世纪的作曲家，将他们所想表达的情感通过⾳符传达给⽣活于⼆⼗⼀世纪的我，由我在这⼀场⾳乐会中将它呈现给听众朋友们，这也许就是我们现如今时常会提到的“穿越”吧。就像我刚刚所说，现场演出的⼀⼤魅⼒就在于演奏者和听众们是在同⼀空间内，以同样的时间感接受着⾳乐的洗礼，在这过程中所产⽣共鸣的那些瞬间正是不可复制的、唯⼀的⼀种体验。
通过对话⼤提琴家莫漠，我们逐渐解开了这场⾳乐会的神秘⾯纱，这场看似深奥晦涩的⾳乐会其实只是⽤千百年来最质朴的感受探讨着那些我们最容易忽略的时间故事。
时间总是⽆声的诉说历史，⽽⾳乐却为他们着⾊情绪的表达。每⼀个⾳符的背后都是那段历史的故事，每⼀段旋律流出都承载着故⼈对未来的想象。
⼀束光，⼀把琴，不染喧闹夺⽬的复杂舞美，唯有⾳乐，带你⾛过⼀场时间的旅⾏。8 ⽉27⽇北京⾳乐厅，⼤提琴家莫漠为您倾情演绎⾳乐⾥的时间简史，让我们⼀起聆听，共同感动。
演出信息
演出时间：2022年8月27日 星期六 19:30
票价：VIP/399/299/199/99元
演出地点：北京音乐厅
大提琴：莫漠
钢琴：金文彬
注：本场演出儿童一律凭票入场
扫一扫立即购票
大提琴：莫漠
