第三届山西艺术节（云上艺术节） |眷恋如金——评晋剧《眷恋的土地》
2022-07-20 17:05来源: 草原古都生活宝典
原标题：第三届山西艺术节（云上艺术节） |眷恋如金——评晋剧《眷恋的土地》
近日，走进首届晋剧艺术节“云剧场”，观看了晋剧《眷恋的土地》。这部戏上演已近2年，我还是头一次接触，全剧看完竟有一种“相见恨晚”的感觉，比较明显的印象是：真实、细腻、唯美。
一、真实再现农村现象，引人入胜
全剧发散式叙写向阳村半个世纪以来的巨大变化，围绕主人公葵花的婚事、农事、劳模事、承包事、创新事等梯次展开。
剧中有敢爱敢恨、敢拼敢闯的女带头人葵花，有深怀热恋、勤学深研的长礼，有至死对土地爱不够的满仓大叔，有受经济市场影响离开农村的有田，有一心为公、稳重憨实的老支书，有好吃懒做、刁滑诙谐的“吃不饱”，有爱管闲事、快腿快嘴的“小喇叭”，还有麦苗、向前、来喜等朴实的年轻人。
不同性格色彩的交融碰撞，真实生活场景的挖掘转化，渲染出生动鲜活的农村“烟火气”“泥巴味”。集体抡锄头、快递骑行等群体场景运用，整齐且赋予动感，
“你身披七彩霞光，穿行在绿色的田野上……”诗化的表白多次出现，将长礼和葵花的爱情渲染得更加深刻唯美，为舞台艺术增添了文学性和感染力。
现代社会，文化生活维度不断升级，演绎方式也五花八门。如何从“万花丛”中脱颖而出？如何让观众静下心来细细品味？首先要靠不变色的场景呈现和不变味的体感传导。因为，真实最能打动人，其力量是无价的。
二、真味酝酿晋剧音乐，动人心弦
这部戏的音乐设计比较精巧，既有晋剧音乐和声腔的原味呈现，又有交响乐柔曼灵动的渲染。个人认为，晋剧音乐和交响乐的和谐处理是该剧的一大亮点。
近年来，戏曲舞台上“重戏不重曲”、“尚创不尊本”成为普遍现象。研讨会、评论文中，谈论更多的是故事的气魄、演员的气场、音腔的气韵，剧种音乐的运用转化成为被遗忘的角落。以至于，很多观众在争论“老唱腔的保留意义”“只有创新才是正途出路”“获奖作品决定未来方向”等。当然，服务于王侯将相、才子佳人的老声腔，转而服务现代新生活，简单的“拿来主义”是行不通的。运用转化的指导思想显得尤为重要，是潜入戏曲音乐海洋的深度采撷，还是不设边界的创作改造，包括新与旧、土与洋、击乐与交响的分量取舍和音色配比，等等。在不同理念和目标指引下，诸多因素合成不同的音乐风格，某种程度上引导着剧种的发展和走向。
在这部戏里，我感动于听到了纯正的晋剧唱腔。葵花的核心唱段“想当年与有田恩爱谦让”自晋剧导板起，原汁原味地呈现了平板、夹板、二性、流水等韵味，“三十年”的排比独具戏曲特点，层层递进中增强唱腔意蕴和人物感情，细腻婉转地抒发其内心独白。葵花与长礼有一段二重唱，旦角和生角的音韵进出调度、高低调和极富美感，将浓浓的爱用淡淡的唱表现出来。
这场戏中打击乐设计较为干净简洁。具体体现在来喜挨打、葵花夫妻领奖归来等处，击乐赋予翻身跳跃、躲闪腾挪以力度，提振了演员的精气神和音乐的饱满度。更为重要的是，较少出现击乐与交响的违和对冲，击乐助力演员身段，交响加强人物感情，各得其所、相得益彰。
