“闲云阁随笔”微信公众号正在连载升级版的《崔兰田传》，每出一辑，我就跟着读一辑，现在已经连载到了第二十辑。总得印象，这本书写得很认真，对崔兰田的家庭出生和学艺情况描述得很细致，既有文学性，还有史料性，同时兼具科普性和引领性，如果业内有心的青年从艺人员愿意读的话，一定会受益多多。
2004年，首版《崔兰田传》封面
崔兰田是大名鼎鼎的豫剧表演艺术家，是与陈素真、阎立品、马金凤、常香玉、桑振君（按出生先后时间排序）等艺术家齐名的一代名伶。自幼出身贫苦，却十分顽强，硬是凭着一股子钻劲，拼死拼活地开拓出了自己的一片艺术天地。在豫剧六大名旦中，她与桑振君年龄靠后，但丝毫不影响她在豫剧发展史上的艺术成就和社会地位，由她创造的豫剧崔派艺术，时至今日，都有众多习演者紧随其后，广为传播。
从已经发布的前二十辑升级版《崔兰田传》中，可以看到崔兰田的身世之苦，是常人无法扛下来的。而她对戏曲艺术天生的爱，又是赋予她新的生命的源泉。在旧时代，“打戏”是对学艺者的常规动作，有多少人因为受不下来被打的苦头，半路退缩了，甚至偷跑了，干脆不学了。而崔兰田却从来没有被教戏师傅打过，可见她对艺术的开窍，还有在练私功上的努力。“私功”是啥？就是完成教戏师傅规定的学习任务之外，自己给自己增加的练功。许多有成就的艺术家，都是靠练私功练出来的。
在我的看戏记忆中，崔兰田以演“苦戏”著称，在民间有“豫剧悲剧大师”之称谓。她对《抱琵琶》（亦称《秦香莲》《铡美案》《包青天》），有着与著名评剧表演艺术家筱白玉霜（李再雯）主演的同名剧目可有一比，并极具中原地区特有的悲情人物色彩。由她主演的《抱琵琶》《三上轿》《卖苗郎》《桃花庵》被誉为崔派艺术“四大经典悲剧”剧目，对全国其他剧种影响深远。她唱豫剧，却也热爱曲剧和河南坠子等其他剧种，并广泛吸收陈素真和同时期其他名家的艺术优长，然后巧妙融入到自己的创作中，形成了独具特色的艺术风格。
从目前读到的文字中，得知崔兰田开蒙于武须生行当，第一次登台演出，扮演的就是《杀庙》里的韩琪。她是后来才改唱的青衣行当，并涉足花旦、闺门旦、刀马旦、老旦等行当。其戏路之宽，是在豫剧六大名旦中比较突出的一个。如在《陈三两爬堂》中的表演，曾经轰动京华，受到党和国家领导人的亲切接见；又如在《对花枪》中的表演，扎靠登场，英姿勃发，塑造出的是“巾帼不让须眉”的舞台气度；还如在《红灯记》中的表演，直把个李奶奶演到了豫剧人的心坎儿上，凡是看过她演出的观众，无不给予赞扬。虽然这三出戏分属闺门旦、刀马旦、老旦行当，但对于崔兰田只不过是信手拈来，便成舞台绝唱。
同时，也能从连载中感受到崔兰田的艺德和人品。在前二十辑中印象比较深的有两件事：一件事是在她学艺初期，小小年纪的她，
1982年，崔兰田（左）与弟子张宝英（右）在一起
无私提携和培养青年演员，也是崔兰田一以贯之的艺术风范。早在艺术盛年时期，她就对张宝英十分倚重和偏爱，在一些新创现代戏里，总会主动退让到配角位置，让张宝英出任主演。后来遇到了拍电影艺术片《包青天》的机缘，她依然坚持退让态度，让张宝英以主角身份走上银屏。现在看，这都是一个成熟艺术家的明智之举。如今崔派艺术之所以后继有人，与崔兰田的这些做法和过早觉悟不无关系。
角儿都是靠剧目打造出来的，这一点在崔兰田身上也表现得特别明显。升级版《崔兰田传》第十九辑专门记述了崔兰田创排现代戏的相关情况。一方面可以看到一批豫剧作家当年所表现出来的编剧积极性，另一方面也能看到崔兰田在一批现代戏中所表现出来的艺术创造性。二者结合，相得益彰，不仅让那一个时期的豫剧现代戏狠狠地火了一把，而且也给那一个时期的豫剧舞台留下了珍贵记忆。现在看，由她主演（参演）的《朝阳沟》《李双双》等现代戏，与原创演出版本毫不逊色，并增加了鲜明的崔派艺术特色，也更加丰富了故事人物的艺术美感，提升了整个剧目的演出气场。
1992，崔兰田（左）与杨奇（右）在一起
