10月31日晚，由江苏省演艺集团交响乐团带来的《苏风戏韵》大型戏曲交响音乐会在扬州成功上演，
当晚演出的剧目分为江南和江北两个篇章，由国家一级指挥、作曲家常畅执棒，交响乐团携手著名作曲家吴小平、常畅、杜小甦、孔志轩、王啸冰、崔安强以及著名编剧刘鹏春，著名二胡演奏家朱昌耀、著名竹笛演奏家王键、青年唢呐演奏家隋景宏倾情加盟，选取了昆曲、苏剧、丹剧、锡剧、扬剧、柳琴戏和淮剧等江苏各个地方戏曲代表性的经典唱腔和旋律，进行交响化的改编和提炼，
“情不知所起，一往而深……原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣”……融入了昆曲《牡丹亭》的交响音诗《姹紫嫣红》拉开了演出的序幕。这首由杜小甦新创的交响音诗完美的用交响乐呈现出了中国古典戏曲独特的美学理想，又加入了苏州评弹《声声慢》的元素，悠扬婉转的竹笛声，带领观众走进姹紫嫣红的昆曲幽韵中。
崔安强作曲的苏剧风格管弦乐《梦.吴风》仿佛梦中一地摇曳的花影，充满着江南小镇的气息。
吴小平作曲的丹剧风格弦乐曲《乡愁》在黄梅曲的旋律里诉说着徽州山道上跋山涉水之人的思乡之情。
锡剧风格的随想曲《望太湖》由孔志轩作曲，从锡剧《双推磨》《珍珠塔》等中汲取灵感，仿佛太湖之中的美味佳肴，沁人心脾。
由常畅、卢小杰作曲的扬剧风格二胡协奏曲《百岁挂帅》拉响了江北篇的号角，二胡的如泣如诉，交响乐的激情澎湃，将家喻户晓的故事演绎的动人激荡，展现了与上半场曲目截然不同的风格。
吴小平作曲的柳琴戏风格管弦乐《走娘家》在唢呐个性的乐声里，张扬欢乐。而由王啸冰作曲的淮剧风格管弦乐《泱泱大江淮》展现了江北地区豪迈又不失唯美的艺术风格，将淮剧的淮调和拉调揉搓成一种秘制香气，以回旋体的手法，渗透在音符之中，交响乐的融入使其在传统文化的基础上实现了创新和突破。
“传统戏曲是一个百花园，有的剧种强调声腔的简单化，有的腔体则又很复杂。而我听了整整两个月的苏剧后发现，它的基本曲调太平调在发展的过程中受到过评弹、沪剧、昆曲、江南丝竹等不同艺术形式的影响，并没有哪一个强旋律能直接对应，让人一听就是苏剧。”最终，崔安强在深挖剧种特色的同时，对苏剧的代表性旋律进行了创造性提炼，其创作的苏剧风格管弦乐《梦·吴风》，让观众感叹，仿佛梦中一地摇曳的花影，充满着江南小镇的气息。
本就对淮剧十分了解的作曲家王啸冰则在管弦乐《泱泱大江淮》中将淮剧的淮调和拉调揉搓成一种秘制香气，以回旋体的手法，渗透在音符之中，交响乐的融入使其在传统文化的基础上实现了创新和突破。“戏曲音乐首先就是要好听，但是好听不一定是戏曲音乐。在抓交响性的基础上怎么去挖戏韵？除了在戏曲曲调、板式上找素材外，还可以从戏曲的韵味着手。”
江苏是戏曲大省，也是中国戏曲的发源地之一。戏曲文化的源远流长，也使得江苏处处有戏曲，百里不同音。无论是昆曲、锡剧，扬剧，淮剧还是梆子戏，柳琴戏，每个地区都有着自己的传统戏曲文化，每个地区的人民也对当地的传统戏曲有着天生的文化自豪感和文化归属感。“因此，我们希望以交响乐这个西方的艺术为载体，把我们江苏源远流长的戏曲文化做一个不同样式的表达。”江苏省演艺集团交响乐团团长王志强说。
编辑: 吴雨阳
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