《窥》
美术评论家朱炜按:有着京剧老生演绎经历的廖欣先生,对于艺术的情感表达总是在“事先预设”的情境里流淌。为林草、为山居、为一方留恋过的水土,挥写记忆的留存,画家廖欣已将怀旧情愫悄然深蕴于画作。由是,或繁密或黑瘦、或枯寂或苍涩的墨点墨线,便自称品格矣。(原创)
廖欣先生
四川青城画院画师
四川中国画研究院画师
《嬉戏图》
挥写山林风华只为留存记忆
文/罗缋沅
廖欣可能是为艺术而生的。认识他时,还是一个在京剧院舞台上唱老生的英俊少年。多年未见,他竟痴迷于绘画,潜心经年,走出了一条自己的艺术轨迹。
岚气肃兮岩翠冥,空阴虚兮户芳盈
他的画似乎无法归类,却有很高的识别度。他常常突破水墨传统的地域属性,迥出时流,撇开传统山水审美中宜居宜游、入诗入画的取向,而倾向于个人情感的表达,自有一种鲜明的沉郁品格。在他的笔下,少有欢快明朗的色彩与意象,多在或跃动或枯寂或苍涩的墨点墨线墨团中流转、眺望、挣扎。
莾莾榛榛
廖欣的画好像不穷于写生,就少了对自然物象的摹描拘泥。然而,画笔总会去寻覓记忆中的韵味,你在寂寞中熔铸过,你在孤独中体悟过,那些落寂、失落、怅然、期盼、幻梦、沉郁、峭立、渴望……图像建构中的所思所想都可能被具象化。廖欣多在山麓、树丛间徘徊,在那些似相非相的画图中,他的画多有一种强烈的身体介入感。无论枯笔苍涩、渴墨荒裂、碎笔起舞、逆锋裹铁……那些植根于生命中的意象,仿佛自血脉经络魂魄中喷薄而出,从而营建起一出收敛的“情探”,一曲婆娑的“水龙吟”,一段韵味十足的“西皮二黄”,一起“理还乱”的迷离,一团“欲说还休”的愁结,在耐人寻味中留下岁月蚀刻过的澄澈、困惑、鄙夷、恐惧、无奈、迟疑、苍凉、希冀、苦痛,似如向人展开的一幅幅心电图。
秋林独自居
杜甫诗曰:
元气淋漓障犹湿,真宰上诉天应泣。
北岛吟咏:
如果海洋注定要决堤,就让所有的苦水都注入我心中;
如果陆地注定要上升,就让人类重新选择生存的峰顶。
他的画也许并不是这些诗句的注脚?
山居图